《窦娥冤》.ppt

元曲
散曲
杂剧
套曲
小令
唱
唱+演
(散曲+“科”+“白”)
(一宫调一曲子)
(一宫调数曲子)
散曲是兴盛于元代的一种配乐歌唱新诗体。
它的曲调有3个来源:
①词调;②我国北方民间歌曲;
③辽金音乐。它的体式与词相近,均为可配乐歌唱的长短句。
宫调
宫调是音乐术语,是音乐的各种调式,表示声音的高低。宫调不同,音调就不同。如《窦娥冤》中的[正宫]就是一种宫调,[般涉调]也是一种宫调。每种宫调又分为不同的曲牌。
如《窦娥冤》第三折中的[端正好]、[滚绣球]、[倘秀才]、[叨叨令]、[快活三]、[鲍老儿]、[耍孩儿]、[三煞]、[一煞]、[煞尾]都是曲牌名,都属于[正宫]调;
小令例如《天净沙秋思》,只一宫调一个曲牌
套曲,由同一宫调的至少两个曲牌联成的组曲,多的可达二三十支曲子。
元杂剧产生原因
1经济的发展,造成了有利于戏曲发展的物质环境。
2民族的融合
3元代废除科举。知识分子仕途无望,文人地位的下降,出现许多怀才不遇的仁人志士,大批知识分子转向戏曲创作,借文学笔墨来抨击黑暗现实。为元杂剧的产生和繁荣提供了创作队伍。
4人们的娱乐需要,勾栏瓦肆等娱乐场所大量涌现
5戏剧文学本身的发展正等待着新的创造。文学艺术本身是在不断发展变化的。
元杂剧简介:
(1)结构:元杂剧一般是一本四折演一完整的故事,个别的有五折、六折或多本连演。
折是音乐组织的单元,也是故事情节发展的自然段落,它不受时间、地点的限制,每一折大都包括较多的场次,类似现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”,通常在第一折之前起交代作用,用来说明情节,介绍人物,相当现代剧的序幕。
杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱(其他角色只有说白),分别称为“末本”戏或“旦本”戏。
(2)角色:扮演的角色有末、旦、净、丑等。
元杂剧每本戏只有一个主角,男主角称正末,女主角称
正旦。此外,男配角有副末(次主角)、外末(老年男
子)、小末(少年)等;女配角有副旦、外旦、小旦等。
净:俗称“大花脸”,大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。
丑:俗称“小花脸”,大抵扮演男次要人物。
此外,还有孛(bó)老(老头儿)、卜儿(老妇人)、孤(官员)、徕儿(小厮)。
(3)剧本的构成:剧本由唱、科、白三部分构成。
唱词是按一定的宫调(乐调)、曲牌(曲谱)写成的韵文。元杂剧规定,每一折戏,唱同一宫调的一套曲子,其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。
科,也称科介,是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈等舞台说明,一般加括号。
白是“宾白”,是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种:对白:人物对话;独白:人物自叙;旁白:背过别的人物自叙心理话;带白:唱词中的插话。
宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生,方尽剧情之妙”,正说明这一点。
科介术语
唱——唱曲词;
云——道白,说;
科(介)——做动作;
上——出场;
内——对着后台等。
元曲四大家
元曲四大家指关汉卿、白朴、马致远、郑光祖四位元代杂剧作家。四者代表了元代不同时期不同流派杂剧创作的成就,因此被称为“元曲四大家”。但历史上还有部分人认为元曲四大家是关汉卿、王实甫、马致远和白朴。
关汉卿代表作是《窦娥冤》、《救风尘》、白朴代表作是《墙头马上》马致远代表作是《汉宫秋》郑光祖代表作是《倩女离魂》
手法:浪漫主义,主要包括想象、夸张等。
《窦娥冤》--关汉卿
《汉宫秋》--马致远
《梧桐雨》--白朴
《赵氏孤儿》--纪君祥
元杂剧四大爱情剧
《拜月亭》--关汉卿
《西厢记》--王实甫
《墙头马上》--白朴
《倩女离魂》--郑光祖
元杂剧四大悲剧
关
汉
卿