张国荣ppt.ppt

张国荣 Leslie Cheung —— 因为一个人爱上一座城 2010 年,香港评选最爱香港的 100 个理由,结果排在第一位的是: 因为香港有张国荣。香港人对失去他的感受与其它人是不同的。他们并不都爱他,但是都熟他,他们看着他长大,看着他成熟,看着他输,看着他赢,看着他哭,看着他笑,看着他拿奖,看着他恋爱,看着他言谈晏晏,活色生香。他的每一段经历他们都熟悉,二十六年来的每一个举动他们都见到,报纸上,电视上,电影上,经常有他,展现自己的一个个侧面给他们看,红墈的舞台上,他一共开了一百二十五场演唱会,跟每场一万四千名观众同歌共舞,水乳交融。舞台之外,他们也会在各种场合遇到他,跟他打招呼,请他签名。曾几何时,他开的咖啡店就在他们身边,去坐的时候,只要听到店里放的不是他的歌,多半就是他本人在。他自己不喜欢店里老是放他自己的歌,但是去的人都喜欢,他的歌是香港几代人成长的背景音乐,伴随大家度过了多少快乐与悲伤的日子。他默默向上游的岁月,也是香港蓄势待发的时刻,他人生最辉煌的阶段,也是香港这场盛大演出的高潮,没有任何一场演出永不落幕,张国荣死的时候也是香港最艰难的时刻, SARS 的蔓延,经济复苏无期, 社会动荡不安,当他自高楼坠落的那一刹那,属于香港的最为辉煌的一个时代轰然落幕。一个时代的结束是一段传奇的开始。 2 010 年8月,N 举办“过去 50 年世界五大指标音乐人”评选, 张国荣位列第三位,是唯一上榜的亚洲歌手。其他上榜的歌手或乐团还有:迈克尔·杰克逊,披头士,猫王和鲍勃马利。 1977 年,张国荣凭借一首《 American Pie 》获得亚洲歌唱比赛亚军,从此进入娱乐圈。 1984 年,一曲《 Monica 》红遍大街小巷,终于为张国荣迎来了经久不绝的掌声,在这之前,他已经在乐坛摸爬滚打了七年,忍受了无数的倒彩与嘘声。 1999 年,香港评选十大世纪金曲,这首《 Monica 》依然高居榜首。人们会质疑为什么是这首口水歌?因为这首歌的真正意义在于它开启了一个乐坛神话,从此张国荣的时代来临,而他的歌声,也成为了香港八九十年代的背景音乐。对我来说,张国荣的离去意味着我写某种东西的机会永远都没有了,我很难说明是哪一种东西,当时写作的时候就像在一个没有边际、没有岸的海里游泳一样,这种体验在他逝去后就没有了。——林夕 1989 年,张国荣在他最巅峰的时刻告别歌坛。 1995 年,复出乐坛的张国荣地位变得超然, 他开始向我们展现他那前卫的,不合时宜的, 前无古人,同时也许后无来者的艺术生命。彻底摆脱作为一个娱乐偶像的束缚,他开始去触碰别人不敢也没有能力触碰的题材和领域。他在我们心目中与其他娱乐圈的人不一样,他已经在另一个地方做自己的事。大家都觉得他好像一个孤独的高手,自己一个人在山上舞剑,也没有什么人跟他对剑,就是那种感觉。——梁文道热·情 Passion 2000 年,一场名为《热·情》的演唱会震惊世界。张国荣亲自担任艺术总监,世界时尚大师 Jean Paul Gaultier 担任整场演唱会服装设计。美国《 Time Magazine 》(时代杂志)称之为“ Top in Passion and Fashion ”。这是一场兼具舞台歌唱与视觉演绎的视听盛宴,说它有艺术感最主要的原因在于其主题的哲学概念。 ‘ FROM ANGEL TO DEVIL ’即“从天使到魔鬼”,从信仰到背叛,实际上从头至尾都在讲述“人”,而这个“人”是广义的, 张国荣同时扮演着上帝,天使,人,魔鬼等多重角色, 整体的看这场演唱会, 混淆性别,模糊了人,神,和魔鬼的界限,融汇中西,贯通古今。 对于大众而言是极具颠覆性的, 张国荣用他的表演颠覆你以往对于演唱会的审美认识;颠覆你对于传统演唱者就是要扮“靓”的惯性认识;颠覆你对歌曲理解的狭隘性,颠覆你的欣赏方式,他通过表演告诉你,我的演唱会本身就是一部作品,你不能一首一首的片段理解,而是结合整体的概念串成一体的去理解;他要通过演唱会颠覆你对于他一个艺人的认识、和期待;颠覆你充满娱乐的心情,他要表达他对于艺术、人生、性的理解,引领你的审美,带领你思考……这种颠覆深邃到大众的精神层面。 要说明的是,这些在众人眼里不够靓、不够帅的地方,都是这场演唱会的艺术语言之一,而这一切,远远超过了一个娱乐界歌星的表演范畴,因而这次演唱会注定充满争议。自恋张国荣曾陶醉地用: “水乳交融,***,姣、靓、型、正! ”来形容舞台带给他的满足感。很多人把张国荣比作水仙子纳西瑟斯,希腊神话中那个爱上自己水中的倒影,最终守在岸边憔悴而死的美少年。纳西瑟斯是自恋的代名词,同时他也代表着艺术。纪德认为,纳西瑟斯是人的自我,在时间的泉水里发现了映影,这映影,便是艺术,是超自我的自我