风景园林设计理论994.pdf

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意的诗画文学。文因景成,景借文传的说法是有道理的。正是文景相依,才更有生机。同时,也因为古人造园,寓情于景,人们游园又触景生情,到处充满了情景交融的诗情画意,才使中国园林深人人心,流劳百世。文景相依表现在大量的风景信息之中,体现出中国风景园林的人文景观与自然景观的有机结合。泰山被联合国列为文化与自然遗产,就是最好的例证。泰山的宗教神话群主封掸石雕碑刻和民俗传说,伴随着泰山的高峻雄伟和丰富的自然资源,向世界发出了风景音符的最强音。唐代张继的枫桥夜泊一诗,以胳炙人口的诗句,把寒山寺的钟声深深印在中国和日本人民的心底。每年招来无数游客,寒山寺才得以名扬海外。中国园林的诗情画意,还集中表现在它的题名槛联上。北京颐和园表示颐养调和之意;苏州拙政园表明拙者之为政也。表示景区特征的,如避暑山庄康熙题三十六景(四宇景名)的有:烟波致爽、万壑松风、南山积雪、梨花伴月、壕濮间想、水流云在等;乾隆题三十六景(三宇景名)的有:烟雨楼、文津阁、水心榭、冷香亭、知鱼矶、采菱渡、翠云岩等。:..杭州西湖更有:苏堤春晓、曲院风荷、平湖秋月、断桥残雪、柳浪闻莺、南屏晚钟等景名。引用诗词而题名的,更富有情趣,如苏州拙政园的“与谁同坐轩”,取自苏试诗“与谁同坐?明月、清风、我”。利用匾额点景的如北海公园中的“积翠”、“堆云”牌坊,前者集水为湖之意,后者堆山如云之意,取自郑板桥诗“月来满地水,云起一天山”。利用对联点题的更不胜枚举,如泰山普照寺内有“筛月亭”,因旁有古松铺盖,取长松筛月之意。亭之四柱各有景联,东为“高筑西椽先得月,不安四壁怕遮山”;南为“曲径云深宜种竹,空亭月朗正当楼”;西为“收拾岚光归四照,招邀明月得三分”;北为“引泉种竹开三径,援释归儒近五贤”,对联出自四人之手。这种以景造名,又借名发挥的作法,把园景引入了更深的审美层次。总之,文以景生,景以文传,引诗点景,诗情画意,这是中国园林艺术的另一特点。,统筹全局写文章要胸有成竹,而造园者必须胸有丘壑,把握总体,合理布局,贯穿始终。只有统筹兼顾,一气呵成,才有可能创造一个完整的风景园林体系,中国的风景造园是移天缩地的过程,而不是造园诸要素的随意堆砌。绘画要有好的经营位置,造园就要有完整的空间布局。苏州沈复在((浮生六记))中说:“若夫图亭楼阁,会室回廊,叠石成山,栽花取势,又在大中见小,小中见大,虚中有实,实中有虚,或藏或露,或浅或深,不仅在周围曲折有致,又不在地广石多徒烦一费”,这就是统筹布局的意思。只要摆布得当,就可取得大中见小,小中见大的效果。对山水布局要求“山要环抱,水要萦回”、“山立宾主,水注往来”,,确实山有三面环抱,水有二次萦回。拙政园中部以远香堂为中心,北有雪香云蔚亭立于主山之上,以土为主,既高又广;南有黄石假山作为入口障景,可谓宾山;东有牡丹亭立于山上,以石代土,可为次山;西部香洲之北有黄石叠落,可做配山;可见四面有山皆入画,高低主次确有别。《园冶》中说:“约十亩之地,须开池者三,曲折有情,疏源正可;余七分之地,为垒土者四,高卑无论,栽竹相宜”。这是对园地山水布局的明显实例。又有“凡园囿立基,定厅堂为主。先乎取景,好在朝南,倘有乔木数株,仅就中庭一二。筑垣须广,空地多存,任:..意为持,听从摆布;择成馆舍,余构亭台;格式随宜,栽培得致”。这就明确指出布局要有构图中心,范围要有摆布余地,建筑栽植等格调灵活,但要各得其所。造园者必须从大处着眼摆布,小处着手理微。利用隔景分景划分空间,又用主辅轴线对位关系突出主景,用回游路线组织游览,还用统一风格和意境序列,贯穿全园。这种原则同样适用于现代风景园林的规划工作,只是现代园林的形式和内容都有较大的变化幅度,以适应现代生活的需要。总之,造园者只要胸有丘壑,统观全局;运筹帷幄,贯穿始终。就能创造出“虽由人作,宛自天开”的园林境界。